5月10日，《非遗艺术与人工智能》微专业课程组织了一次外出调研。师生先后走进中国插花艺术博物馆、北京绒花工作室和草编传承实践现场，在三项非遗技艺中，近距离感受传统艺术的审美逻辑与工艺智慧。调研以理论学习、现场观摩、实践体验、技术思考为主线，引导学生在真实文化场景中理解非遗，并思考人工智能如何参与非遗的保护、创新与传播。

在中国插花艺术博物馆，梁勤璋老师从历史源流、审美特征、器物形制与文化寓意讲起。中国传统插花重视花材背后的文化象征和精神表达，以木本花材、线条之美、不对称平衡为重要特征，讲究花材、器物、空间与意境之间的关系。从汉代“插春盘”到宋代插花、挂画、点茶、燃香并称“生活四艺”，插花曾深度融入中国人的日常生活和精神世界。梁老师长期从事中国传统插花艺术研究、教学与推广工作，在讲解中不仅介绍了技法，更引导同学们理解非遗背后的文化观念。

中午，师生来到北京绒花调研现场。蔡志伟老师介绍了北京绒花的历史、工艺与当代发展。北京绒花又称“宫花”，与“荣华”谐音，以蚕丝为主要材料，金属丝为骨架，通过多道手工工序塑造成花鸟鱼虫等形态。蔡老师自2002年起跟随北京绒鸟（绒花）第五代传人高振兴学习，其作品多次获奖，并曾参与2022年冬奥会“唐花飞雪”颁奖礼服帽饰绒花制作。他谈到，南北绒花在制作工艺、命名方式、造型风格和色彩使用上均有差异：北方偏抽象，用色凝练；南方偏具象，色彩丰富。

交流中，蔡老师特别谈到人工智能与传统手工艺的关系。“机器不能代替手工。手工有温度，有差别，有人工痕迹。”他以玉石雕琢为例，机器可以按既定程序执行，但面对材料内部的复杂变化时，仍需要匠人的经验与随机应变。AI可以为设计提供灵感和基础方案，但非遗真正重要的不只是技术步骤，更是人的判断、经验、情感和文化理解。

下午，师生来到草编调研现场。曹雪梅老师以草蚂蚱编织为切入点，带领同学们体验草编技艺。草编源于民间生活，普通的草叶经过折、拉、缠、绕、打结等步骤，可以变成蚂蚱、蜻蜓、螳螂等形象。曹老师是草编非物质文化遗产代表性传承人，长期从事草编技艺学习、创作、教学与推广。在现场教学中，同学们发现草编不是机械地照步骤完成，而是需要根据材料长短、韧性和折痕不断调整—每一片草叶的状态不同，最终形成的作品也各不相同。

这次调研并不只是“看非遗”。在传统插花中，AI可以帮助整理图像资料、分析风格特征、辅助生成空间设计方案，但它难以替代关于意境、寓意和场景关系的文化判断。在北京绒花中，AI可以为纹样设计、造型构思和传播展示提供新工具，但制作中对材料、色彩、形态和手感的把握，仍依赖匠人的长期经验。在草编体验中，AI可以记录步骤、生成教程、辅助传播，但草叶在手中弯折、回弹、断裂的细微变化，仍需要人的即时判断。

人工智能与非遗之间并非替代关系，而更像是一种新的协作。AI可以成为资料整理的工具、设计生成的助手、传播推广的媒介和学习体验的支架；而非遗的核心，仍然在于人的经验、审美、情感与文化理解。

从一枝花的高低错落，到一朵绒花的丝丝成形，再到一片草叶编织出的灵动昆虫，本次调研让同学们在真实场景中看见了非遗技艺的细腻与深厚。未来，《非遗艺术与人工智能》微专业课程将继续围绕传统文化传承与智能技术应用开展探索，引导学生在理论与实践中理解非遗、认识技术、连接现实。